întreDESCHIS
spre un teatru de cartier
ÎntreDESCHIS este o platformă de colaborare între Teatrul Masca și patru organizații independente fără spații proprii, creată pentru a susține circulația, vizibilitatea și continuitatea producțiilor realizate prin finanțări temporare și pentru a diversifica oferta culturală din Sectorul 6. În perioada martie–noiembrie 2026, proiectul presupune 20 de reprezentații (câte 5 pentru fiecare producător), cu 20 de discuții post-spectacol moderate și 8 ateliere (câte 2/spectacol) dedicate publicurilor vulnerabile. Producțiile propuse sunt: Nihil sine deo (Contemporary Creative Dreamers), Of, of, of (IARS), Trap (O2G) și Ceilalți (Asociația Art No More). Programul include, totodată, bilete sociale (30/gratuit per reprezentație) și accesibilizare pentru persoane surde (min. 10 locuri/spectacol).
Componenta de cercetare și diseminare cuprinde realizarea unui studiu asupra producătorilor fără spațiu (interviuri, documentare), publicarea unui dosar dedicat în revista Teatrul Azi, 4 mese rotunde cu profesioniști și decidenți (moderator Oana Stoica), un podcast (6 episoade, moderator Cristina Modreanu)) și o platformă online de promovare și arhivare. Proiectul se încheie cu un eveniment final de 3 zile (festival-forum) care coagulează rețeaua de colaboratori și sintetizează rezultatele, vizând un model instituțional replicabil de colaborare public–independent și un cadru de „teatru verde instituțional” (reutilizare/partajare de resurse, circulație).
spectacole
Nihil sine Deo
(Contemporary Creative Dreamers)
Spectacolul “Nihil Sine Deo” este reprezentarea fizică a procesului compus din acțiunile de căutare, de înțelegere și de cuprindere a Absolutului. Definim Absolutul ca fiind acea entitate superioară, acel element ce nu poate fi cuprins la nivel exterior, acel element ce nu poate fi descris ca fiind unul material, palpabil, ci care aparține planului imaterial, care poate fi descris doar prin simțire interioară și emoție.
Stabilind un raport de Creator – Creație, umanitatea se află în relație permanentă cu Divinitatea, acest lucru fiind posibil atât prin acceptarea Divinității, cât și prin negarea acesteia. Procesul compus din acțiunile de căutare, de înțelegere și de cuprindere, a acestei entități, este
unul continuu, fluctuant, care conduce către epuizare, acesta fiind singurul moment în care avem capacitatea de a recunoaște ceea ce noi definim ca Absolut, ca Divinitate. Acest moment al epuizării este reprezentat de eliberarea completă a trupului de acțiunile conștiente, de gândurile prestabilite despre ceea ce ar trebui să găsim ca un răspuns final, este un moment de sinceritate în care putem recunoaște ceea ce poate fi definit doar prin simțire la nivel individual.
De-a lungul evoluției sale, umanitatea s-a dezvoltat în relație cu trei idei ce par a fi ingrediente din plămădirea noastră: Sexualitatea, Dorința de Zbor și Cucerirea: o cucerire interioară a propriului corp și o cucerire exterioară materializată prin spațiu, informație și timp.
Durata: 55 de minute
Spectacolul conține nuditate și este reocmandat spectatorilor cu vârsta peste 18 ani.
echipă
Regia și Coregrafia: Daniel Alexandru Dragomir
Distribuție: Andreea Vălean / Iulia Andro, Anastasia Preotu, Bianca Ardeleanu, Daniel Dragomir, George Pleșca, Sergiu Diță / Dennis Ilie
Lighting-Design: Alexandros Raptis
Muzica: Adrian Piciorea
Scenografie: Cătălin Manea
Costume: Daniel Dragomir
Producător: Compania Contemporary Creative Dreamers

Of of of 🙁
(Asociația IARS)
„Of Of Of :(” nu este un spectacol despre persoanele neurodivergente sau cele care trăiesc cu tulburări mintale. Nu ne-am propus să vorbim în locul lor, ci să ne uităm cu onestitate la felul în care lumea din jur le privește uneori cu frică, milă, rareori cu înțelegere.
Spectacolul nostru explorează felurile în care societatea contemporană ajunge să stigmatizeze sau să romantizeze tulburările mintale. Ne-am întrebat de ce conceptul de „normalitate” e în continuare atât de rigid într-o lume în care informația e totuși atât de accesibilă. Pornind de la cadre familiale până la cercuri mai extinse ale societății, am încercat să documentăm și să redăm pe scenă cum se construiește marginalizarea, cum o persoană trece peste acest prag – din „normal” în „anormal” – în ochii societății, să analizăm cum arată obiectificarea persoanelor cu tulburări mintale.
Spectacol nerecomandat minorilor sub 16 ani.
echipă
Text de Alex Gorghe
Regie: George Zamfir
Scenografia: Ileana Zirra
Asistentă de scenografie: Ecaterina Tudosă
Muzică: Rareș Florea și Horia Constantinescu
Producător: Asociația IARS
Distribuția: Mihai Trăsnea, Anamaria Codiță, Valentina Moghină, David Drugaru
Afiș: George Anton
Lucrări realizate de Lea Rasovszky
Foto-video: Larisa Bălă

Trap
(O2G)
Queer Active Art Performance
Ion bea. Lui Ion îi place să bea. Mai mult decât unora, cu siguranță mai puțin decât altora, însă are senzația că lucrurile s-ar putea să fi scăpat de sub control sau cel puțin așa i-au spus alte persoane și Ion cade pe gânduri. Căderea durează și Ion despică firu-n patru cât de mult poate, 75 de minute, pentru a se lămuri dacă își poate vedea de treabă. Sau dacă are o problemă cu alcoolul? Ion se lovește de un zid. Un dead end. Crede Ion. Ion e alcoolic. Ce face Ion?
TRIGGER WARNING: Performăm direct, deschis, transparent despre „drogul de care dacă te lași, toată lumea crede că ai o problemă”.
NEW PUNK IS SOBER QUEER
Durata:1h 55 min (fără pauză)
Spectacol nerecomandat minorilor sub 18 ani.
echipă
Regia: Bogdan Georgescu
Scenografie: Bogdan Georgescu / Irina Gâdiuță
Costumele: Irina Gâdiuță
Light design: Dragoș Petrișor
Cu: George Albert Costea, Irina Gâdiuță, István Téglás, Raj Alexandru Udrea / Răzvan Omotă
O co-producție O2G și Teatrul Masca

Ceilalți
(Asociația Art No More)
În 2024, există un om în România care trăiește singur în tot satul. Restul locuitorilor au plecat sau au decedat, dar el are, în continuare, grijă de casa lui și de casele celorlalți. În 2024, în România, trăiesc oameni care par că nu au luat contact cu modul de viață din secolul 21. Sunt oamenii care apar în reportaje despre “autorități care nu-și fac treaba”, oameni de care e nevoie în discursuri electorale naționaliste, oameni care sunt folosiți în prelegeri despre doină și dor, bucolic și pitoresc, despre smart farming și sustenabilitate.
Cum e să trăiești la marginea noii lumi? Cum asiști la dezintegrarea realității din care ai făcut parte? Care sunt motivele pentru care nu ai plecat de acolo? Ce presupune singurătatea?
Acolo unde se termină asfaltul și discursurile despre neam, glie și datini, încep ei.Ceilalți.
echipa
Texte de Matei Florian
Cu: Adrian Anghel, Cristina Toma, Corina Ciontu, Laurențiu Bănescu, Virgil Aioanei.
Scenografia: Maria Nicola
Fotografii: Mircea Struțeanu
Video: Petre Fall
PR: Marta Bănescu
Scenariul și regia: Robert Bălan
Un proiect al Asociației Art No More.

program
@ ateliere
în cadrul proiectului sunt prevăzute 8 ateliere, câte două pentru fiecare dintre spectacolele participante. Informațiile despre programare și înscriere vor fi actualizate pe parcursul proiectului.
Nihil Sine Deo

Atelier #1
Corpul care gândește: mișcare pentru publicuri mixte (pentru non-dansatori)
Perioadă: 2-4 iunie
Coordonat de: Daniel Dragomir
Atelier #2
Ritual și comunitate: compoziție colectivă
Perioadă: TBD
Coordonat de: Florin Fieroiu
TRAP

Atelier #1
Vorbește cu mine: conversații despre risc și consum
Perioadă: 19 mai
Coordonat de: Răzvan Omotă, cu participarea unui specialist de la Asociatia ALIAT pentru Sănătate Mintală
Atelier #2
Harm-reduction și teatru-forum
Perioadă: TBD
Coordonat de: un membru din echipa spectacolului
of of of 🙁

Atelier #1
Dincolo de etichete: recunoașterea bias-urilor
Perioadă: TBD
Coordonat de: un membru din echipa spectacolului, cu participarea unui specialist de la Asociatia ALIAT pentru Sănătate Mintală
Atelier #2
Mici intervenții anti-stigmă în școli
Perioadă: TBD
Coordonat de: un membru din echipa spectacolului, cu participarea unui profesor sau consilier școlar
ceilalți

Atelier #1
Harta celor rămași”. Exerciții de cartografiere afectivă și storytelling intergenerațional
Perioadă: 13 iunie
Coordonat de: ÎntreVecini, cu participarea unui membru din echipa spectacolului
Atelier #2
Arhive vii de cartier: cum documentăm comunitatea
Perioadă: TBD
Coordonat de: un reprezentantOne World Romania – KineDok
4 mese rotunde, curatoriate de Oana Stoica
#1: „Parteneriat public–independent: de la intenție la proceduri sustenabile”.
#2: „Accesibilitate în artele spectacolului: diferit vs deficient”.
#3: „Sustenabilitate și circulație: green touring, reuse, remesh”.
#4: „Cadru de politică publică pentru colaborarea public–independent”.
podcast curatoriat de Cristina Modreanu
Episod 1: „De ce DESCHIS: infrastructură vs. creație”.
Episod 2: „Reprezentarea diferenței pe scenă”.
Episod 3: „Adolescenți, riscuri, scenă”.
Episod 4: „Acces și participare”.
Episod 5: „Producători fără spațiu: nevoi reale, soluții posibile”.
Episod 6: „Politici culturale locale pentru cartiere”
Pe măsură ce se vor înregistra, episoadele de podcast vor fi disponibile în format audio (@Spotify & website) și video (YouTube)
ÎntreDESCHIS – spre un teatru de cartier
Organizator: Teatrul Masca
Parteneri: ALIAT ONG, One World Romania – KineDok, ÎntreVecini, Contemporary Creative Dreamers, O2G, IARS, Asociația Art No More, Fundația CODA Farmecul tăcerii, Centrul pentru Seniori Sector 6, ISMB Sector 6, Aria 11 (Filtru cultural), Fundația ”Camil Petrescu” (Teatrul Azi)
Parteneri media: Radio România Cultural, România Pozitivă, Teatrul Azi, platforma România pozitivă, Revista Happening (happ.ro)
Proiectul este realizat de către Teatrul Masca și co-finanțat de AFCN.
Acest proiect nu reprezintă în mod necesar poziția Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele lui pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.

